Esta noche...Corcobado

A nadie

A las 21.00 h en la sala Heineken, por unos doce eurillos

Ensayo sobre el amor

Mañana temblará la platea...

Ensayo sobre el amor, de Héctor Mancha
Teatro Plaza de las Artes, 22.30 h.
c/ Peña de Francia 13. Lavapiés-Embajadores

Esta noche...cabaret

LECCIÓN DE AMOR

Pero chiquilla, te recomiendo

algo de seducción en los grititos:

carnal me gusta el alma

y con alma la carne.
La castidad no puede rebajar la
lujuria;

si estuviese hambriento me gustaría saciarme.

Me apetece que la virtud tenga trasero

y que el trasero tenga sus virtudes.
Desde que el dios
aquel cabalgó al cisne

a más de una chica le da miedo,

aunque también sufra con gusto

que él se aferre al canto del cisne.

Esta noche recital de poemas de Bertolt Brecht y música de Kurt Weill.

Teatro Arlequin, a las 21.30. (C/ San Bernardo, 5 28013 )

Voluntarixs para regalarme/ prestarme este libro?

WFMU is considered the alternative radio station. The New York–area non-commercial, free-form station features programming ranging from pure rock and roll to flat-out uncategorizable strangeness such as cooking instructions, off-kilter kids' music, and spoken-word mash-ups. LCD (Lowest Common Denominator), the station's program guide—begun in 1986 as a visual counterpart to WFMU's oddball programming—was a wicked cocktail of satire, cultural news, alternative history, and provocative artwork that quickly gained notoriety and earned its own devoted cult following. It ceased publication in 1998 and its back issues have become treasured—and valuable—collector's items.The Best of LCD: The Art and Writing of WFMU collects for the first time the magazine's best writing and artwork including work by some of the biggest superstars of the cultural underground, such as Harvey Pekar, Nick Tosches, Chris Ware, Daniel Clowes, Kaz, Ken Freedman, Luc Sante, Johnny Marr, Amy Rigby, Mark Newgarden, Ron English, Daniel Johnston, Richard Sala, Tony Millionaire, Pat Moriarity, Wayno, and many more.

Princeton Architectural Press, published October 2007

Edited by Dave the Spazz

Críticas

A los iniciados en el mundillo periodístico, que creemos tener ya una opinión bastante sólida de la realidad política y cultural que nos envuelve, nos encanta criticar. Es un modo de desahogo y un intento de sentirnos integrados en algún planeta rojo. ¿A qué viene esto? Pues a que de tres actividades culturetas a las que he ido en la última semana, he salido despotricando de dos. ¿Malditismo o, simplemente, mala elección? Probablemente, la segunda. Todavía tengo que afilar el colmillo...

Ayer fuimos al cine con muchas ganas. Nuestra primera opción era ver a Benicio del Toro interpretando al Che pero terminamos viendo Vicky Cristina Barcelona. “En fin, después de todo es Woody Allen. Tan mala no puede ser…”

¿Pero qué le ha pasado a este hombre? Personajes vacíos, una música espantosa, una trama simplona ayudada por la voz de un narrador plano que estamos convencidos se le ocurrió introducir al final cuando vio que la historia no se sostenía por ningún lado. Aún así me quedo con algunas cosas buenas, como la interpreación en contadas escenas de Penélope Cruz (!) y el morbazo de Scarlett Johanson.

Mi recomendación es que si quieren explorar las relaciones ajenas a convenciones y sistemas heteronormativos, esta peli no les va a ayudar. Mejor, pásense por la galería Off Limits el próximo 5 de noviembre a las 21.00h. Woody, estás invitado.

Asociación

PJ Harvey…"Who the fuck"




Sònia Gómez ..."Peep show" Manusund

Apetece

Unos meses en la radio y un maestro espontáneo en Londres han conseguido educar mis orejas atrofiadas de tanto reggeton…es hora de ponerlas a prueba…

Experimentaclub 08

LATE AT TATE BRITAIN

I awake with art desire the last Friday. So I decided to go to Tate Britain to watch the Martin Creed´s Work Nº 850. I agree with the artist. A sweaty human body running across the museum is a wonderful masterpiece. I´m lucky because my neighbourhood is full of masterpieces running across the streets. There is a fireman school close to my house and I can enjoy art pieces every morning.

However I couldn´t watch the Martin Creed´s work last Friday. Although I was disappointed I changed my mind when I realized that I was going to live a different experience in the museum; the programme called “Late al Tate Britain”. This is a special plan that the museum organizes each first Friday of every month. The Tate opens its doors until 10 pm and there are different activities. I started my route at the lawn where a summer barbeque was taking place. Families, students and modern 30-years-old people were drinking and eating specials meals for 3.50 pounds.

I went into the gallery later where there was live music in one of its rooms. Alternative folk music surrounded by Romantic pictures. Close to this room, in North Duveens, a collection of videos was shown. They tried to explore the interplay of soung and moving image. The best image was to see lot of people sitting down the museum ground testing wine and art at the same time.

The light box is a room that contains only one chair and one screen. Bonnie Camplin´s films were shown in it. Strangers fragmented portraits of her life. Her woks tries to show female reality in the 21 century, but it´s difficult to understand her. I wasn´t the only one; people couldn´t bear it for more than 5 minutes. This situation reconciled me with my poor knowledge.

Nest door was a cinema where 3 different films were shown. They offered different sights about the music. The first one, called “Long Sorrow” showed a contrast between the free nature of a solo saxo improvisation and the rigidity of the architectural from building block in Berlin “The Long Sorrow”. In my opinion, the artist Auri Solo gets his objective but 13 minutes of free jazz sound is unbearable!

In “Music box”, the second film, this object is the principal actor. And the show finished with “Black Party” of Pierre Huyghe that explores the origins of hip hop in New York by a black singer interview.

FIBER NIGHT fiber night fibeeeeerrr!!!

Después de una semana de fiestas, despedidas, excesos, y con este calor aplastante de Madrid, estas líneas son toda la actividad que mi cuerpo puede ofrecer.

Mi cerebro va a al compás, así que resumo en imágenes mi paso por el FIBER.

Ver a Morrisey y a My Bloddy Valentine una semana antes de irme a Londres es un puntazo… me quedo con este último y su desparrame ruidoso del final.

Casi no se oyeron las voces...

Soon, del álbum Loveless...

La sensación de la noche: el festival marica de MIKA

Cómo me gusta ver a estos indies bailar como locos un éxito de los 40P...jeje

CRÓNICA PROFANA

Un conflicto de clases me convierte en espectadora solitaria en un concierto. La ocasión no merecía abandonar el juego por prejuicios, así que, armada de valor, decido disfrutar con otra mirada. Entro en la Sala con el espectáculo empezado. Morente ya está en el escenario acompañado de su familia artística. En un principio, busco un agujero donde meterme y, encuentro el lugar perfecto. Acuclillada en una barandilla veo todo el escenario. Me permite una visión completa del lugar y del ambiente, pero la acústica de la Riviera no acompaña. La voz del cantaor me llama. No puedo quedarme quieta esperando a que llegue. Tengo que ir yo hacia él. Tímidamente, bajo las escaleras, pido una cerveza, y comienzo a buscar el punto exacto en el que las vibraciones sustituyan a mi propio ritmo.

La soledad y mi tamaño reducido me permiten ir avanzando lentamente hasta las primeras filas. Durante el proceso, un hombre mayor me confiesa su inseguridad. Le tranquilizo. He visto a mucha gente de su edad, seguidores del Morente puro, y con ganas de que les rompan los esquemas. Forman parte de una masa de treintañeros “alternativos”, muchos invitados y algunos reyes de negro. Según voy avanzando posiciones percibo un crecimiento del entusiasmo gradual, y me contagia. Escuchamos a Morente, acompañado de los sonidos tradicionales, interpretando temas de su Picasso y los más puros del Omega.

Mi llegada a primera línea coincide con la aparición del batería en el escenario. Comienza la hipnosis. La imagen de los dos bailaores jugando con la percusión y la luz me paraliza. Llegan las guitarras eléctricas y el rock oscuro de Lagartija Nick, y me fundo con mis compañeros espontáneos. El preludio de Omega arranca la euforia en la platea y la emoción en Morente que, con los primeros acordes, cierra los ojos y señala en su rostro la inmersión en esta atmósfera mágica. Y llega el Aleluya de Leonard Cohen, y los versos de Lorca en Manhattan y Ciudad sin sueño. Y mientras mi cabeza sigue la guitarra eléctrica y las palmas compulsivamente no pienso, sólo saboreo este trance fugaz.

Morente nos despide con un Pequeño vals vienés, pero queremos más. Escucho el bis en la barandilla original que me regala la última imagen de esta experiencia. Cientos de manos entregadas a un hombre y un grupo que han creado un sonido único, maravilloso.

V Muestra de Cine de Lavapiés 21 - 29 de junio

El próximo 23 de junio se estrena el documental ARRASH en la V Muestra de Cine de Lavapiés...cine de barrio, pero sin Paradas (Más...)

ARRASH (veneno)

Entre 1923 y 1927 el ejército español utilizó de forma masiva gas mostaza contra población civil durante la guerra del Rif. España se convirtió en una de las primeras potencias en utilizar estos métodos de exterminio. Y consiguió que su crimen permaneciese en un conveniente olvido. Ochenta años después, un joven rifeño, residente en Madrid, inicia una carrera contra reloj para salvaguardar la memoria de los últimos testigos de aquella guerra. El Gobierno español nunca ha admitido tales crímenes. Y las víctimas, muy ancianas, amenazan con morir sin haber explicado qué ocurrió durante aquellos años de asfixia y muerte.